Es gibt immer etwas zu beanstanden, wenn es um das Wetter geht. Wenn es regnet, möchten wir, dass es sonnig ist, und wenn es sonnig ist, stöhnen wir, es ist zu heiß! Obwohl wir das Wetter draußen möglicherweise nicht ändern können, kann dies ein großartiges Photoshop-Projekt inspirieren.

In diesem Tutorial zeigen wir Ihnen, wie Sie eine warme, sonnige Szene in eine stimmungsvolle, neblige Landschaft verwandeln. Um zu beginnen, müssen Sie die Töne abkühlen und die Farbsättigung gezielt anpassen, um die Sommerfarben durch eine kühlere Farbpalette zu ersetzen.

Dies geschieht am besten mit einer Kombination von Anpassungsebenen, die Ihnen die ultimative Kontrolle über die Bildtöne geben.

Anstatt auf ein paar Filter und Effekte zu klatschen, bauen wir den Nebel allmählich auf

Sobald das Bild richtig getönt ist, fügen wir Nebel hinzu. Anstatt auf ein paar Filter und Effekte zu klopfen, bauen wir den Nebel allmählich auf, indem wir Ebenen und Masken verwenden, um ihm Tiefe zu verleihen.

Der Schlüssel ist, den Nebel zufällig aussehen zu lassen und ihn so zu gestalten, dass er der Perspektive der Szene folgt. Mit dem Clouds-Filter - der eine Ebene mit verworrenen Wolken füllt - können wir Zufälligkeiten erzielen und dann den Effekt mühelos mit dem Bild im Screen-Blending-Modus mischen.

Das ursprüngliche unbearbeitete Bild

Echter Nebel würde naturgemäß dicker erscheinen, wenn er sich entlang der Wasserlinie in den Abstand zurückzieht. Wir können den Befehl "Transformieren" verwenden, damit unser digitaler Nebel einer ähnlichen Perspektive folgt.

Wir verwenden auch die Pinsel- und Fleckwerkzeuge, um ein paar feine Wirbel zu erzeugen, die aus dem Wasser aufsteigen.

Schritt für Schritt: So erstellen Sie einen Nebel in Photoshop

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1. Stellen Sie den Kontrast ein

Öffnen Sie Ihr Bild in Photoshop und gehen Sie zu Fenster> Ebenen. Klicken Sie auf Einstellungsebene erstellen und wählen Sie Kurven. Klicken Sie halb auf die diagonale Kurvenlinie, um einen Ankerpunkt zu platzieren, und ziehen Sie einen zweiten Punkt in der linken unteren Hälfte, um eine umgekehrte S-Form zu erhalten.

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2. Senken Sie den Blues

Klicken Sie auf Einstellungsebene erstellen und wählen Sie Farbbalance. Standardmäßig wirken sich die Einstellungen auf die Mitteltöne aus, Sie können jedoch die Farben in den Lichtern und Schatten verschieben. Gehen Sie zum Dropdown-Menü und wählen Sie "Highlights". Ziehen Sie dann den Gelb / Blau-Schieberegler wieder auf -65.

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3. Sättigung reduzieren

Fügen Sie eine Farbton- / Sättigungs-Einstellungsebene hinzu. Sie können verschiedene Farben als Ziel auswählen und anpassen, indem Sie sie aus der Dropdown-Liste des Masters auswählen oder auf die Hand klicken und die Farben nach links oder rechts ziehen. Wählen Sie Grüns und setzen Sie die Sättigung auf -80, dann Cyans und die Sättigung auf -80.

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4. Fügen Sie etwas Grau hinzu

Fügen Sie eine zweite Farbton- / Sättigungs-Einstellungsebene hinzu, und setzen Sie die Master-Sättigung auf -31. Klicken Sie auf die Master-Dropdown-Liste und wählen Sie Blues. Sättigung auf -73 und Helligkeit auf +35 einstellen. Wählen Sie Grüns und setzen Sie die Sättigung auf -64. Wählen Sie dann Gelb und die Sättigung auf -59.

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5. Entfernen Sie die Wolken

Klicken Sie auf die Hintergrundebene und wechseln Sie zu Ebene> Ebene duplizieren, um sie zu kopieren. Schnappen Sie sich den Spot-Healing-Pinsel und zoomen Sie näher an die Wolken heran. Vergewissern Sie sich, dass Alle Ebenen nicht markiert ist, und verwenden Sie dann den Spot-Healing-Pinsel, um die Wolken zu übermalen und zu entfernen.

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6. Klonen, um aufzuräumen

Wenn das Pinselspitzen-Werkzeug einige grobe Flecken hinterlassen hat, schnappen Sie sich das Klonen-Werkzeug und setzen Sie die Deckkraft auf 20%. Halten Sie die Alt-Taste gedrückt, und klicken Sie auf, um aus einem sauberen Bereich des Himmels zu probieren. Klonen Sie dann die Patches, um die Töne zu mischen. Setzen Sie die Deckkraft der Ebene auf 74%, um einen Hinweis auf die ursprünglichen Wolken zu erhalten.

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7. Weiß den Himmel

Erstellen Sie eine Ebene mit dem Namen "Verlauf". Schnappen Sie sich das Verlaufswerkzeug und wählen Sie den linearen Verlaufsstil. Klicken Sie auf die Verlaufsauswahl und wählen Sie Vordergrund bis Transparent. Drücken Sie D und dann X, um die Farbe auf Weiß zu setzen. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt und ziehen Sie eine Linie wie oben. Setzen Sie die Deckkraft auf 43%.

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8. Verdunkeln Sie die Hügel

Halten Sie die Alt-Taste gedrückt und klicken Sie auf Neue Ebene erstellen. Wählen Sie im Feld "Neue Ebene" die Option "Modus: Überlagern" und aktivieren Sie die Option "Mit neutraler Farbe füllen". Klicken Sie auf OK. Holen Sie sich das Brennwerkzeug und stellen Sie den Bereich auf Mitteltöne und Belichtung auf 20% ein. Malen Sie mit dem Werkzeug, um das Land rechts zu brennen.

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9. Wenden Sie einen Clouds-Filter an

Markieren Sie die oberste Ebene, klicken Sie auf Neue Ebene erstellen und benennen Sie die Ebene als Nebel. Drücken Sie D, um die Farben zurückzusetzen, und wechseln Sie dann zu Filter> Render Clouds, um die Ebene mit zufälligen Wolken zu füllen. Klicken Sie auf die Dropdown-Liste "Mischmodus" und wählen Sie "Bildschirm", damit nur die helleren Töne angezeigt werden.

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10. Fügen Sie eine abgestufte Maske hinzu

Gehen Sie zu Filter> Für Smart-Filter konvertieren und dann zu Filter> Weichzeichnen> Gaußsche Weichzeichnung. Stellen Sie den Radius auf 45px und klicken Sie auf OK. Klicken Sie auf die Miniaturansicht der Smart Filter-Maske und greifen Sie dann zum Verlaufswerkzeug. Drücken Sie D und dann X, um die Farbe auf Schwarz zu setzen. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt und ziehen Sie eine Linie von unten nach oben.

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11. Imitieren Sie die Perspektive

Klicken Sie auf die oberste Ebene und wählen Sie Bearbeiten> Transformieren> Verzerren. Drücken Sie die Taste Cmd / Ctrl und die - Taste einige Male, um die Ansicht zu verkleinern. Ziehen Sie dann die unteren rechten und linken Ecken nach außen und die oberen rechten und linken Ecken nach unten, bis sie die Skyline erreichen. Drücken Sie die Eingabetaste, um sich zu bewerben.

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12. Malen Sie eine Maske

Halten Sie die Alt-Taste gedrückt und klicken Sie auf Ebenenmaske hinzufügen, um eine vollständige Maske hinzuzufügen, die die Wolken verbirgt. Schnappen Sie sich das Pinsel-Werkzeug, wählen Sie eine kreisförmige Pinselspitze mit weichen Kanten und stellen Sie die Pinseldeckkraft auf 20%. Setzen Sie die Vordergrundfarbe auf Weiß und malen Sie das Wasser, um den Nebel sichtbar zu machen.

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13. Kopieren und umwandeln

Klicken Sie auf Cmd / Strg + J, um eine duplizierte Ebene zu erstellen. Klicken Sie dann mit der rechten Maustaste auf die Ebenenmaske (nicht die Smart-Filter-Maske) und wählen Sie Ebenenmaske löschen. Drücke Cmd / Strg + T und ziehe dann die unteren mittleren Punkte nach oben. Drücken Sie die Eingabetaste und klicken Sie dann auf Ebenenmaske hinzufügen, um eine neue leere Maske hinzuzufügen.

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14. Maskiere den Nebel

Holen Sie sich das Verlaufswerkzeug, gehen Sie zu den Optionen oben und wählen Sie Reflektierter Verlauf. Wählen Sie Vordergrund zu Hintergrund und drücken Sie D, um die Farbe auf Weiß zu setzen. Ziehen Sie eine kurze Linie von der Wasserlinie nach unten, sodass nur ein dünner Streifen sichtbar ist. Legen Sie die Deckkraft der Ebene auf 75% fest..

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15. Machen Sie eine weitere Kopie

Drücken Sie Cmd / Strg + J. Löschen Sie die Ebenenmaske und transformieren Sie sie, um sie dünner zu machen. Fügen Sie einen reflektierten Farbverlauf auf einer Ebenenmaske hinzu, um einen kleineren Streifen zu erzeugen. Setzen Sie die Deckkraft auf 45%. Auf einer neuen Swirls-Ebene greifen Sie das Pinsel-Werkzeug auf Weiß mit einer Deckkraft von 20% und einem Fluss von 35%..

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16. Malen Sie den zufälligen Nebel

Wählen Sie in der Pinselvoreinstellungsauswahl "Spritzer 14" (wenn Sie es nicht sehen können, gehen Sie zu "Pinsel zurücksetzen"). Gehen Sie zu Fenster> Pinsel> Pinselspitzenform. Stellen Sie die Größe auf 300px und den Abstand auf 50% ein. Klicken Sie auf Shape Dynamics und setzen Sie den Winkeljitter auf 100%. Malen Sie die Wasserlinie mit Nebel.

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17. Verwenden Sie das Fleckwerkzeug

Schnappen Sie sich das Fleckwerkzeug, gehen Sie zur Optionsleiste und setzen Sie die Stärke auf 50%. Vergewissern Sie sich, dass sowohl Fingergemälde als auch Alle Ebenen testen nicht markiert sind. Verwenden Sie dann das Werkzeug, um die weißen Pinselstriche in Nebelwirbel zu verwischen, die aus dem See aufsteigen.

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18. Letzte tonale Verbesserungen

Stellen Sie sicher, dass die oberste Ebene markiert ist, und fügen Sie dann eine Kurvenanpassungsebene hinzu. Erstellen Sie eine flache S-förmige Kurve, indem Sie einen Punkt nach oben und einen zweiten nach unten ziehen, um den Kontrast geringfügig zu erhöhen. Nehmen Sie weitere tonale Anpassungen mit weiteren Einstellungsebenen vor.

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